Zu einem bestimmten Zeitpunkt in seinem Leben, wenn ein Mensch bereits einen bestimmten Teil des Weges, eine bestimmte Zeitspanne, durchlaufen hat, möchte er anhalten, zurückblicken und die wichtigen Ereignisse in seinem Schicksal analysieren sowie die Vergangenheit zusammenfassen. Er erinnert sich an verschiedene Fälle und Episoden aus seinem Leben, drückt seine Einstellung zur Vergangenheit aus und überlegt, was passiert ist, skizziert nahe und entfernte Perspektiven, plant, den Rest des Weges dem zu widmen, versucht zu verstehen, wie man weiterlebt.
Aus der Geschichte des Schreibens eines Verses
Die Notwendigkeit, die Vergangenheit zusammenzufassen und zu überdenken, entstand bei der Dichterin aus der Silberzeit, Marina Tsvetaeva, kurz vor ihrem dreißigsten Geburtstag. Zu dieser Zeit fanden im Leben von Tsvetaeva viele verschiedene Ereignisse statt, von denen die meisten schwierig und sogar tragisch waren.
In ihrem Gedicht "Jugend", das Anfang der zwanziger Jahre des letzten Jahrhunderts, ein Jahr vor dem Ende des Bürgerkriegs, geschrieben wurde, versucht sie, ihren Standpunkt und ihre Einstellung zu persönlichen Ereignissen wie dem Tod ihrer Mutter, der Heirat mit Sergei Efron, dem Bürgerkrieg und dem Tod der jüngsten Tochter zum Ausdruck zu bringen , schwierige Lebensbedingungen und andere erlebte Ereignisse. Tsvetaeva denkt auch besorgt über das Leben ihrer Familie und das Schicksal ihrer Heimat nach.
Genre, Komposition, Probleme
Das Gedicht "Jugend" wurde von M. Tsvetaeva im elegischen Genre geschrieben. Um es zu schaffen, verwendet die Dichterin die melodischste Größe - die fünffüßige Trochee. Ein Vers wird in Form eines persönlichen, emotionalen Dialogs geschrieben. Tsvetaeva bezieht sich auf die Jugend, führt ein Gespräch mit ihr. Erinnert sich auch an sich selbst: jung, zärtlich, leidenschaftlich, unerfahren.
Das Gedicht ist zweiteilig aufgebaut. Im ersten Teil bedauert die Dichterin vergangene Fehler, beschuldigt die Jugend dafür und lehnt sie sogar ab. Dieser Teil ist von einer negativen Einstellung durchdrungen. Hier können Sie Gefühle wie Enttäuschung, Schmerz, Vorwürfe, Ressentiments hören.
Im zweiten Teil versöhnt sich Tsvetaeva mit den Ereignissen der Jugend, akzeptiert und interpretiert sie neu, verabschiedet sich vor der Trennung von ihr. Hier entstehen Gefühle leuchtender und trauriger.
Das Hauptproblem des Gedichts ist der Konflikt zwischen dem gegenwärtigen Mädchen und sich selbst als junges Mädchen in ihrer Jugend. Der Konflikt zwischen der gewünschten Vision der Vergangenheit und dem, was sie tatsächlich sah. Die Lösung des Konflikts erfolgt während des Verses. Die Dichterin vergibt sich die Fehler, die sie in ihrer Jugend gemacht hat und akzeptiert sie. Sie sieht, dass nicht nur schlecht in ihr war, sondern auch gut.
Themen, Ideen, Bilder der Arbeit
Das Hauptthema des Gedichts ist ein Appell an die Jugend, ein Umdenken in einem wichtigen Lebensabschnitt, das Verständnis, dass diese Zeit einzigartig ist und es unmöglich ist, sie zurückzukehren und zu ändern. Und auch das Verständnis, dass Jugend von unschätzbarem Wert ist. Am Ende des Verses möchte Marina Tsvetaeva ihre Jugend mit anderen teilen. Die Hauptbedeutung der Arbeit ist auch die Wichtigkeit, sich in verschiedenen Lebensperioden als solche zu akzeptieren.
Das Hauptbild des Gedichts ist das Bild der Jugend. Es ist einerseits dual, Jugend ist die Zeit der Jugend, einzigartig und ohne Rückkehr vergangen; auf der anderen Seite die junge Marina. Die meisten Bilder des Verses sind negativ, ungepaart, traurig.
Neben negativen Bildern gibt es auch ein wertvolles Bild eines „Fleckens der Verrückten“, das die Unbezahlbarkeit und Bedeutung des Jugendbildes für Tsvetaeva symbolisiert.
Künstlerische und ausdrucksstarke Versmittel
In dem Gedicht "Jugend" begegnen wir einer Fülle verschiedener künstlerischer und expressiver Mittel. Besonders viele Pfade, Beinamen, Avatare, Metaphern.
Unter den Beinamen sind Sätze wie "ungepaarter Stiefel", "Himbeerrock", "azurblauer Schal" und andere.
Die Personifizierung hier wird im Bild der Jugend selbst verfolgt. Der Autor stattete die Jugend mit menschlichen Qualitäten aus. Wir sehen die Personifizierung auch im Ausdruck „nachdenkliche Muse“.
Mit Hilfe zahlreicher Ausdrucksmittel können Sie feststellen, wie sich die Stimmung des Gedichts ändert: Die Jugend wird zu einer Schwester, die trösten kann.
Im Allgemeinen ist die Arbeit von einer traurigen Stimmung durchdrungen.
